Mental Theater by Vincent Hedan

Was wäre, wenn sich aus einfachen Gegenständen, authentischem Geschichtenerzählen und deiner Beziehung zum Publikum etwas Geheimnisvolles entwickeln könnte?

Ich habe zehn Jahre lang Theater gespielt, und diese Erfahrung hat mir klargemacht, dass Mentalismus, wie auf der Bühne so auch im Close-up, ebenfalls Theater ist. Aber es ist eine ganz besondere Art von Theater: Der Zuschauer betritt die Bühne, ohne seinen Text, seine Rolle oder gar die Geschichte zu kennen, in die er gerade eingetreten ist. Er entdeckt das Stück, während er es aufführt. 

Diese Situation bringt eine sehr große Verantwortung für den Künstler mit sich: Er muss den geplanten Ablauf gewährleisten, den Teilnehmer schützen, ihm klare Anweisungen geben und dafür sorgen, dass sein Beitrag stets interessant, angenehm und unterhaltsam ist.

Deshalb musst du deinen Text, deine Atmung und deine Choreografie beherrschen und gleichzeitig die für die Publikumsbeteiligung notwendige Improvisation zulassen. Je präziser die Struktur, desto freier kann der Zuschauer wirken; je besser der Weg vorbereitet ist, desto spontaner kann die Begegnung erscheinen. Letztendlich besteht theatralischer Mentalismus nicht darin, ein Stück vor Publikum vorzutragen, sondern das Publikum in ein Stück einzuladen, das es gemeinsam mit dir entdeckt.

In diesem Buch habe ich fünf Erfahrungen mit theaterspezifischem und partizipativem Mentalismus zusammengestellt. Eine mentale Reise für eine Gruppe, eine Überschneidung zwischen Geschichte und meiner persönlichen Geschichte, eine fruchtige Vorhersage, ein Russisches Roulette, bei dem ich das Publikum überlebe, und ein unwahrscheinliches Spiel, das ich zu Beginn meiner Show „The Wish“ hunderte Male präsentiert habe.

Keine Spielkarten, kein Gedächtnis, keine schwierigen Griffe, keine Elektronik, kein Handy und keine App, keine duale Realität oder riskante Psychologie, keine komplizierten oder teuren Requisiten, kein Stooging und kein Assistent.

Manche Effekte sind einfach und schnell, andere länger und erzählerischer. Alle lassen sich mit Requisiten vorführen, die leicht zu finden sind oder die man selbst basteln kann. Trotz des Buchtitels lassen sich diese Effekte im Close-up genauso gut präsentieren wie auf der Bühne.

Ich gehe sehr detailliert auf meinen Text und meine Präsentation ein: Die Erfahrung hat mir gezeigt, dass genau das den Unterschied ausmacht, ob eine Methode funktioniert oder nicht und ob sie beim Publikum ankommt oder nicht. Das heißt nicht, dass mein Text und meine Präsentation in Stein gemeißelt sind; ich teile einfach mit euch, was für mich funktioniert. Indem ich meine Gründe für bestimmte Formulierungen und Handlungen erkläre, ermutige ich euch, meine Ideen an euren eigenen Stil anzupassen.

Reisen, Erinnerung, Opfergabe, Grausamkeit, Glück … Jedes Thema wurde so konzipiert, dass es das Publikum einbezieht und die Teilnehmer manchmal dazu einlädt, selbst zu Helden zu werden, anstatt nur passive Zuschauer bei einer Demonstration eurer Fähigkeiten zu sein. Ich hoffe, ihr habt genauso viel Freude daran, diese Effekte zu entdecken, wie ich daran, sie vorzuführen. Jetzt liegt es an euch, sie mit eurem Publikum zu teilen.

5 Effekte, 130 Seiten, auf Englisch, mit 70 Illustrationen.

Format 5,5 x 8,5" (13 x 21 cm), Softcover, Klebebindung, weißes Papier.